SILVESTR FEDOSIEVICH SHCHEDRIN (1791-1830)
View of Capri with the Faraglioni Signed on a rock ...

View of Capri with the Faraglioni Signed on a rock (lower left) Oil on paper laid on canvas Exceptional Neapolitan period frame with its original gilding 43 X 55.5 cm Expertise from Dott. Fernando Mazzocca СИЛЬВЕСТР ФЕДОРОВИЧ ЩЕДРИН (1791-1830) Капри. Скалы Фаральони подпись (слева внизу) бумага на холсте, масло 43 х 55.5 см Экспертиза Dott. Fernando Mazzocca
MASTERPIECE
SEASCAPE
NAPLES
BY
THE RUSSIAN
MARINIST
SYLVESTER
SCHEDRINE

Since 1825 Shchedrin spent summer months in Naples, Capri and Sorrento.
Urban views in his painting were substituted by views of nature, mainly sea cost
views. In his sea view paintings of 1825-1827 Shchedrin reached the peak of his
artist carrier. At that time the painter focused on harbors, caves and natural terraces
scattered in a multitude on the shore and islands near Naples. Many times
reproducing the same view Shchedrin always created an original masterpiece
complicating his painting task and perfecting his way of work with nature. As
his other paintings of the second half of the twenties of the 19th century the view
of Capri really evidences of changes in the artist’s palette. The general colors of
the landscape being cold and a bit silverfish reflect brilliance of the southern sun,
mist of humid air enveloping cliffs and sea horizons.
Начиная с 1825 г. летние месяцы Щедрин проводил в Неаполе, на Капри и в
Сорренто. На смену городским пейзажам в его творчестве пришли природные,
главным образом приморские. Именно в морских пейзажах 1825-1827 гг.
творчество Щедрина достигло своего расцвета. Излюбленными мотивами
живописца в это время стали гавани, гроты и террасы, которыми богато
побережье и острова неподалеку от Неаполя. Неоднократно изображая один и
тот же вид, Щедрин каждый раз создавал оригинальное произведение, усложнял
живописную задачу, совершенствуя свой метод работы с натуры. Вид Капри,
как и другие работы второй половины 1820-х гг., наглядно свидетельствует об
изменении цветовой палитры художника. Общий тон пейзажа, холодный, чуть
серебристый, передает ослепительный блеск южного солнца, дымку влажного
воздуха, в которую погружены скалы и морские дали.
К концу 1820-х гг. популярность Щедрина возросла настолько, что он не
успевал выполнять заказы. Живописец продолжал много работать, несмотря на
развивающуюся тяжелую болезнь печени. Произведения Щедрина уже при его
жизни стали предметом пристального внимания коллекционеров и любителей
изящных искусств. «От маленьких твоих картин все в восхищении», - писал
в Италию брат художника Аполлон. Он неоднократно просил Сильвестра не
забывать о работах, предназначенных для русских заказчиков: «Я ручаюсь,
что они тотчас будут раскуплены, сколько бы их ни было" (Аполлон Щедрин.
Письма в Италию к брату Сильвестру. 1825-1830. СПб., 1999. С. 16.). После его
смерти друзья художника сделали все возможное, чтобы его картины попали
в Россию, но далеко не все их попытки закончились успешно. Президент ИАХ
А.Н. Оленин, обращаясь к вице-канцлеру К.В. Нессельроде, просил принять все
меры, чтобы наследие художника вернулось на родину. По его мнению, продажа
картин в Неаполе могла бы стать «большою потерею для России» (Усачева С.
Картины Сильвестра Щедрина в Третьяковской галерее: из истории коллекции
// Третьяковская галерея. 2009. №4 (25)